你应该看看 BV 退网后打造的新「杂志」

早先,我们已对去年以来,刷屏社交媒体的「新 BV」进行过解读,年初,BOTTEGA VENETA 却毫无征兆注销了包括 IG 、Twitter 在内,所有社交媒体账号,引发无数玩家及时尚媒体的猜想与讨论;

而上周,BV 则以推出《ISSUE》数字季刊的方式,宣告「回归线上」,「公然挑战」社交媒体的传播形式,再度将其推至讨论中心;

内容包含大片、视频、及新品等,每年 4 期持续更新,参与创作的 28 位各行业精英,成为首期季刊内容主体,他们中有嘻哈歌手、跑酷团体、气球艺术家等,充满趣味的「跨界」之下,这些背后故事你或许也想了解。

首期《ISSUE》的主角们:

从传奇设计师,到百万粉丝网红,

探讨 「最喜欢的手机 app 」、

BV 球鞋等内容。

首期名为「Summer Madness」,各行业的创作者纷纷跨界加入,而由视觉设计艺术家 James Lacey 制作的季刊封面、插图中,则标注出了其中几位「主角」;

首先是传奇女 Rapper——Missy Elliott ,在摄影师 Derek Blanks 掌镜下,穿着、佩戴 BV 外套、配饰,重新录制了她在 99 年发布的单曲《Hot Boyz》;

创意总监 Daniel Lee 表示,“ 这是能让观众们,像看电影一样坐下来欣赏的内容 ”,而《Hot Boyz》也恰好呼应「Summer Madness」主题。

品牌 Bide 创始人,活跃于 6、70 年代的传奇时装设计师 Barbara Hulanicki,亦是季刊主角之一;

摄影师 Danielle 前往其工作室,为她拍摄了一组黑白动态三维明信片,仿佛在追溯和见证流行文化的血脉;

而 Barbara 也专门为 BV ,亲手绘制了一组素描插图,引发社交媒体上不少艺术和绘画爱好者追问出处;

 

《ISSUE》中还出现一副,女孩穿着轮滑鞋跳舞的画面,主角则是 IG 上拥有百万粉丝的柏林网红 oumi_janta;

她的视频,总伴随着 70 年代复古迪斯科音乐,和杂技般的舞蹈动作,近乎在社交网络上引领「滑冰新热潮」;

BV 找到她,并结合 BV 连衣裙和布景灯光来拍摄,暗暗关联着品牌 20AW 新季主题

来自英国的网红跑酷团队 STORROR ,则以展示极限运动的方式,出现在《ISSUE》中;

镜头捕捉了他们穿着 BV 服饰与鞋款,穿越高耸建筑物的画面,赋予品牌真实且具有街头感的时尚可塑性。 

受邀参加 BV AW20 秀场,并在当时参与品牌拍摄的爵士乐手 Nubya Garcia ,以及作品充满朋克文化的视觉艺术家 Sue Webster,也在《ISSUE》中亮相;

前者演奏了一段萨克斯风,后者则接受了 BV 简短的文字采访,名为《A blank page》,探讨了关于「最喜欢的手机 APP」等话题。

此外,在季刊中还能看到一些艺术家的专属创作;

如曾与国内设计师 Dingyun_chang 合作的摄影师 Annie Collinge,和艺术家 Rottingdean Bazaar,此番携手将模特和油画结合,展示 BV 鞋款、项链等;

艺术家 Bindi Steel,则用手工簇绒的羊毛、粗麻布、帆布编织呈现作品,从不同维度对新 BV 进行解读和传达。

 

BV 的标志性单品,

则在这些艺术家手中

以气球、果冻、糖果等形式,

得到重塑:

在《ISSUE》中,还能看到一些标志性的 BV 单品,如首饰、直筒靴、手袋等,在一众创作者的手法下,使用「不太可能的材料」,为其带来新构想;

如来自日本的气球艺术家 Masayoshi ,便对 BV 花串珠戒指进行创作,配上「吱吱」BGM ,颇具趣味性;

电影制片人 Elaine Constantine ,以超现实的结构,打造以草履修剪而成的超大 BV 鞋和手袋,画面类似《剪刀手爱德华》中的场景;

身份为厨师/艺术家/电影制片人的 Alex Paganelli ,为《ISSUE》创作了 Dead Hungry 版块;

并亲手制作了果冻形状的 BV Tyre 靴子和 Point 包,「抽象」视觉也让这组 GIF,在社交媒体上被大量转发;

曾为 Beyoncé 拍摄杂志封面的 95 后摄影师 Tyler Mitchell ,为 《ISSUE》创作出用芝士、糖霜等打造的「可食用鞋款」;

并在采访中,对 BV 退出社交媒体表示认可:“ 反而做数字杂志,可以使人们将自己沉浸在体验中,BV 挑战了成为永恒时尚品牌的可能性。 ”

视觉艺术家兼摄影师 Frank Hulsbomer ,则诠释了 BV 新品三角编织手袋等,与虚拟数字技术结合的可能性,将单品作为屏幕传达夏日场景。

此外,BV 新一季中的 Whirl 手拿包、贝壳单肩包、及电话绳首饰配件等,也被不同创作人士赋予新传达;

也反应了部分单品诞生时的灵感来源,更深刻地为粉丝们展现了新 BV 的「灵魂」所在。

    

 

或许这是,

过于注重社交传播的奢侈品牌,

更加需要的。

除了有趣的创意,在《Issue》 100 多页的内容中,关于新秀场等「常规」的时尚章节,也占了较大篇幅,其中我们亦能发现各行业代表的身影;

首先是 Tyrone Lebon ,这位曾与 LV、CELINE 等大牌合作过的知名摄影师,也几乎成为新 BV 的御用;

去年 10 月,BV 21 春季秀场「Salon 01 London」进行私密发布,仅邀请包括 Kanye 、演员 Salma Hayke 等少数业内人士、明星参与;

伴随灯光变化,瑞典歌手 Neni Cherry 作为旁白,讲述了 BV 在新作中,通过编织、木楔便鞋等元素,传达触感和舒适感的主导概念;

并追溯了 70~90 年代的复古时尚,摄影作品,便出自 Tyrone 之手,这场秀也成为《ISSUE》首页、及穿插刊物的重要内容,

01 期中,还选址在米兰城市花园 Giardini Publici,让超模 Maria Carla Boscono 等人穿着 BV 女性气质单品, 由 Jonathan Frantini 打造街拍,凸显出 Daniel Lee 作品中极富建筑剪裁感的理念。

包括善于探索女性形象的艺术摄影师 Senta Simond ,也就 BV 新季中的女性服饰、手包等,注入了个人视角的表达。

从「退网」到以数字季刊回归线上,在《ISSUE》中,我们能感受到在 Daniel Lee 领导下,正尝试通过更加多元且新颖的方式,重新展现并定义新 BV 。

而邀请到的 28 位不同领域创作者,更像是将《ISSUE》当作一次半命题作文,以更针对性的内容,为观众带来更多关于 BV 的想象空间;

这种「距离感」与「空间感」,或许正是当下过于注重社交媒体传播的奢侈品牌们,更加需要的。

Daniel Lee 本人也表示:“ 我们其实,并非要从社交媒体消失,而是想让大家去解读和宣传新 BV ”。

从效果看,在《ISSUE》公布后,其中内容在社交媒体上,确实被玩家们进行了数以万次的转发和评论,BV 已经在现阶段,做到了同行业中较有突破性的「差异化」,为品牌未来赋予了更多可能性,也让粉丝们感受到了新颖且迷人的「独特气质」。

相关推荐

微信扫一扫,分享到朋友圈

你应该看看 BV 退网后打造的新「杂志」
返回顶部

显示

忘记密码?

显示

显示

获取验证码

Close